每一個(gè)時(shí)代都有每一個(gè)時(shí)代特有的一些東西，這些特有的東西往往可以反映這個(gè)時(shí)代的發(fā)展趨勢(shì)或者人們的一些審美變化，今天我要講的是瓷器博古紋的發(fā)展，博古紋的發(fā)展要追溯到清朝康熙時(shí)期，這個(gè)時(shí)期也是中國(guó)瓷器清代風(fēng)格的形成時(shí)期，文人氣息逐漸占導(dǎo)主體是清代瓷藝較顯著的變化之一。在清朝康熙時(shí)期，博古紋可以說是到達(dá)了一個(gè)鼎盛時(shí)期，它折射出了當(dāng)時(shí)社會(huì)審美文化的一個(gè)發(fā)展趨勢(shì)，本文就具體講述清康熙瓷繪博古紋是如何發(fā)展的，它的發(fā)展又有什么意義。
博古源起于宋代《宣和博古圖》，為大觀年間，宋徽宗召集王黼等群臣所繪，另?yè)?jù)黃伯思《古器說》認(rèn)為為王楚所撰。該書兒三十卷，繪制了當(dāng)時(shí)皇宮宣和殿中所藏的青銅器839件。后博古之意被引申為各種器物，除古青銅器外，瓷器、玉器、盆景及棋琴書畫等均進(jìn)入博古行列。自《宣和博古圖》刊行以后，博古紋在書畫及各類工藝品中大量出現(xiàn)，成為獨(dú)具民族傳統(tǒng)特色的裝飾題材。博古紋宋代時(shí)即在書畫、玉器、家具、建筑、木器等等各種藝術(shù)中廣泛運(yùn)用，但是于瓷繪藝術(shù)巾則很晚才出現(xiàn)。較早的瓷繪博古紋晚至晚明萬歷時(shí)期才問世。萬歷時(shí)期的青花、五彩等彩繪瓷中均有博古紋表現(xiàn)，尤其引人注目的是博古紋在外銷瓷中亦有發(fā)現(xiàn)。明末崇禎時(shí)期，博古紋稍有增多，在民間青花中出現(xiàn)大量繪制很率意的博古紋飾。晚明瓷繪博古紋的始現(xiàn)與興起和晚明時(shí)期文物收藏?zé)岬某霈F(xiàn)有密切的關(guān)系。
進(jìn)入清順治時(shí)期以后，瓷繪博古紋發(fā)展?fàn)顩r仍與明末時(shí)大致相同，主要在青花中表現(xiàn)，筆法大多粗率，偶有精細(xì)繪制者，器物擺布隨意，并不循章法。進(jìn)入清康熙時(shí)期，尤其是康熙中期時(shí)，戰(zhàn)亂基本平息，瓷業(yè)呈現(xiàn)迅猛發(fā)展之勢(shì)，博古紋辦以令人驚異的速度增長(zhǎng)，成為 瓷繪巾的主要紋飾之一。康熙時(shí)期，無論是官窯還是民窯， 博古紋的數(shù)量都頗多，達(dá)到空前流行的程度，并且風(fēng)格多樣， 組合繁多，成為瓷繪博古紋的全盛時(shí)期?？滴醮衫L博古紋的品種主要有青花、青花五彩、五彩以及描金等。繪制技法則有寫實(shí)和寫意兩類，許多為開光裝飾，在各類器型上均有表現(xiàn)，尤以碗、盤、瓶、罐、爐等器型上為多見。繪制較為精美的屬康熙外銷瓷，繪制精細(xì)、層次豐富，有如一幅靜物畫。
從組合上來看，康熙瓷繪博古紋往往以一只瓷花瓶居于畫面的主體，配以香爐、書函、盆景、青銅器等，大小錯(cuò)綜，大都錯(cuò)落有致、疏密得當(dāng)，但也有的布局顯得凌亂不清。并以各種雜寶紋、花卉作為輔助紋飾?？滴醮衫L博古紋大都構(gòu)圖大氣，搭配合理，其五彩類大都以道勁有力之線條勾勒輪廓，填以豐富色彩但卻并無艷俗之感，其青花料大都勾線分水，發(fā)色鮮亮，給人以明麗之感。
博古紋和其他紋飾相比，文人氣息濃厚是其較大特征，是伴隨著史士收藏?zé)岷徒鹗瘜W(xué)的興起而產(chǎn)生的特殊紋飾，因而只有文風(fēng)鼎盛時(shí)期才有可能在瓷繪上出現(xiàn)。而從瓷繪發(fā)展史以觀，唐宋時(shí)期的彩繪以長(zhǎng)沙窯和磁州窯等普通民間瓷窯為主，并且為文人士大夫階層所蔑視，因而博古紋并不會(huì)在瓷繪中出現(xiàn)。而元代時(shí)，漢文人己淪為社會(huì)底層，因而博古紋更不可能出現(xiàn)。明代早中期時(shí)，官窯反映的是宮廷文化，以龍鳳、吉祥花鳥等圖案式瓷繪為主，民窯則發(fā)展非常落后，以粗率的適應(yīng)平民大眾的瓷繪為主，文人士大夫則仍以欣賞色釉瓷為主流。直至晚明時(shí)，在民窯生產(chǎn)很為興盛時(shí)，博古紋才順應(yīng)史士的需要而出現(xiàn)。清康熙時(shí)期之所以達(dá)至很盛亦從宮廷至民間對(duì)文人文化的很力推崇有直接關(guān)系?？滴鯐r(shí)期天下大定，康熙帝雖為滿族，但卻對(duì)漢文化高度重視，能詩(shī)善書，漢文化修養(yǎng)很高，有濃重的文人情懷，從而使得康熙宮廷藝術(shù)辦帶有濃厚的文人雅致特征，完全有別于明代官窯庸俗品味，因而具有很濃郁氣息的博古紋得以成為御窯廠瓷繪題材之一而進(jìn)入宮廷中。而康熙帝推崇懦學(xué)，大力加強(qiáng)文化教育、大興學(xué)校等積很舉措亦使得民間文風(fēng)大盛，文人士大夫群體迅速壯大，從而對(duì)民窯瓷繪博古紋產(chǎn)生了很大需求，促使其達(dá)至全盛。
康熙朝瓷繪博古紋的興盛還與康熙時(shí)期彩瓷繪制技法的高度成熟有著密切關(guān)聯(lián)。瓷繪博古紋均由多件器物組成，是一種器中器形式，在博古紋中的器物上還需要再繪制紋飾，從而使彩繪難度大大增加。而康熙時(shí)期，五彩瓷與青花瓷均發(fā)展至很盛。康熙五彩色階完整豐富，施色細(xì)膩，能夠較好地表現(xiàn)博古紋中器物的紋飾和質(zhì)感；康熙青花具有空前絕后的分水技法，能夠做到“墨分五色”，從而能夠細(xì)致地表現(xiàn)博古紋的質(zhì)感和空間感。高很的繪制技法成為康熙朝瓷繪博古紋得以盛行的重要保證。
瓷繪博古紋多為文人士大夫家居陳設(shè)，因而普通工匠多無法臆造紋飾，通常需要版畫作品作為藍(lán)本，而康熙時(shí)期版畫的繁榮為瓷繪博古紋的興盛提供了重要的保證，版畫業(yè)的繁榮體現(xiàn)了康熙時(shí)期文化的昌盛。康熙宮廷版畫非常興盛，由武英殿修書處負(fù)責(zé)，康熙帝親自過問，裝幀精美，不惜工本，并且還出現(xiàn)了銅版版畫。而在民間，姑蘇、楊柳青等版畫辦很為精美，并受到來自宮廷繪畫的影響。除康熙本朝版畫外，版畫的黃金時(shí)代晚明時(shí)期的版畫辦有不少流傳至康熙時(shí)期。這些版畫中有許多具有濃郁丈人氣息的各類博古圖，均可作為瓷畫藝人們的藍(lán)本。
康熙瓷繪博古紋中逼真寫實(shí)的類型與西方靜物畫非常相似，明顯受到西方油畫技法的影響。西方藝術(shù)早在明末時(shí)即己進(jìn)入我國(guó)，但并未引起過多關(guān)注，而至清康熙時(shí)期，西方藝術(shù)對(duì)中國(guó)影響加深，一批西方傳教士畫家如郎世寧等甚至進(jìn)入宮廷中擔(dān)任畫師，西方靜物油畫辦隨之傳中國(guó)。與西方靜物畫一樣，康熙瓷繪博古紋亦主要以家居陳設(shè)品作為描繪對(duì)象，其精細(xì)之作注重透視關(guān)系、講究層次、寫實(shí)描摹，大大有別于明末瓷繪博古紋，因而，西方靜物畫的傳播辦促進(jìn)了康熙瓷繪博古紋的發(fā)展。
清康熙瓷繪博古紋的盛行充分體現(xiàn)了康熙時(shí)期文人文化已經(jīng)占據(jù)了社會(huì)審美傾向的主導(dǎo)地位?！肚迨犯濉分性?jīng)記載了康熙御廠畫樣的來歷：“劉源，……康熙中，官刑部主事，供奉內(nèi)廷。……時(shí)江西景德鎮(zhèn)開御窯，源呈瓷樣數(shù)百種，參古今之式，運(yùn)以新意，備諸巧妙，于彩繪人物、山水、花鳥，尤各很其勝，及成，其精美過于明代諸窯。”這段記載中雖然并沒有指出劉源畫樣中有博古紋，但表明，康熙御廠自較初設(shè)立時(shí)即采用了文人士大夫繪畫作為御廠畫樣，奠定了康熙御廠瓷繪以文人畫為主流的基礎(chǔ)，瓷繪博古紋在官窯中的大量現(xiàn)身正顯示了這種趨勢(shì)。康熙瓷繪博古紋選取的均為文人士大夫所喜聞樂見的事物，可以說均是當(dāng)時(shí)文人士大夫的案頭擺放和家居陳設(shè)?？滴鯐r(shí)期承繼了晚明出現(xiàn)的文物收藏?zé)?，文士熱衷于收藏各種藝術(shù)陳設(shè)品，并著書立說評(píng)述藝術(shù)品，但大多數(shù)文士無法獲得真品，而瓷器是其中較容易獲得者，瓷繪博古紋使中下層史士能通過瓷繪聊以滿足其附庸風(fēng)雅之需求。因而，康熙瓷繪中所繪博古紋實(shí)際上文人階層理想中的家居陳設(shè)，體現(xiàn)著史士們普遍的審美追求和境界。
康熙時(shí)期，與文風(fēng)鼎盛并起的是復(fù)古之風(fēng)，瓷繪博古紋的大量涌現(xiàn)與社會(huì)復(fù)古風(fēng)盛行辦有直接的關(guān)聯(lián)?？滴醯郾救思锤裢馔瞥缜俺囆g(shù)，因而御廠風(fēng)格以復(fù)古為其重要表象，在其帶動(dòng)下，文士階層及民間復(fù)古之風(fēng)均頗盛，隨復(fù)古風(fēng)而起的是金石學(xué)的盛行。博古紋具有濃郁的古雅氣息，與社會(huì)復(fù)古之風(fēng)頗為貼近，因而備受推崇也即在情理之中。金石學(xué)與古器物學(xué)相類似，起于宋代，清康熙時(shí)期金石學(xué)頗為流行，以古青銅器與石刻為主要研究對(duì)象?？滴醮衫L博古紋的流行辦反映了清代古器物學(xué)的復(fù)興。
康熙瓷繪博古紋并非只是純粹地體現(xiàn)高雅的文人士大夫追求，而是包含了大量民間化的內(nèi)容，尤其是其濃郁的吉祥意味既顯示了清代文人文化的世俗化傾向，或者說亦顯了民間文化的文人化傾向。因而，康熙瓷繪博古紋并不完全只是適應(yīng)文人階層，而是逐漸發(fā)展成為令社會(huì)所共同接受的審美題材?？滴醮衫L博古紋的吉祥含義相當(dāng)豐富，無論是花瓶、宅鼎還是香爐都與民間吉祥文化緊密相關(guān)，而在博古紋周圍以如意、筆錠等各類雜宅紋以及祥云、飛鶴等相配合，更使得畫面充滿一種濃厚的吉祥寓意。
康熙瓷繪博古紋亦是中西文化交流進(jìn)程的一種集中體現(xiàn)?？滴鯐r(shí)期，正值西方對(duì)中國(guó)瓷器狂熱收藏時(shí)期，曾因清初戰(zhàn)爭(zhēng)而中斷的對(duì)外貿(mào)易重新恢復(fù)。西方對(duì)具有中國(guó)傳統(tǒng)文化因素的瓷器情有獨(dú)鐘，而博古紋描繪的大都為具有濃郁中國(guó)文化意味的事物，因而受到歐洲人的青睞而躋身為外銷瓷名品之一，而歐洲靜物畫的傳播則使康熙瓷繪所表現(xiàn)的博古紋飾更加符合西方人的審美趣味。
瓷繪博古紋早在明末時(shí)即己出現(xiàn)，但直到清康熙晚期時(shí)才呈現(xiàn)出興盛發(fā)展之勢(shì)。自康熙之時(shí)始，博古紋躋身為瓷繪主要裝飾畫而之列，并在雍、乾時(shí)期繼續(xù)發(fā)展。直到清末民國(guó)時(shí)期，瓷繪博古紋仍相當(dāng)盛行，興盛之勢(shì)絲毫未減。不過，當(dāng)代瓷繪博古紋卻幾乎完全淡出了公眾的視野，陶瓷藝術(shù)家己很少繪制博古紋飾，這與當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家以及整個(gè)社會(huì)對(duì)博古紋含義缺乏理解有直接聯(lián)系，而博古紋具有豐富的傳統(tǒng)民族文化內(nèi)涵，如何在新時(shí)代復(fù)興成為陶瓷藝術(shù)家們面臨的一個(gè)重要課題。